Максим Максимов, фотограф из Москвы, который снимает художественные портреты. Подавляющее большинство работ Максима сделаны в студиях, к которым он предъявляет особые требования:
«Я снимаю портреты в основном в студии и хочу поделится особенностями моего выбора. Студия должна быть как минимум с одним окном, окно должно быть с непросвечивающими шторами или жалюзями (для контроля света). Стены должны быть приятных оттенков и желательно с рельефом. Я предпочитаю темно коричневые или темно зеленые оттенки. Темный пол, другое наполнение студии для меня не обязательно и не критично».
Как профессионал, Максим предпочитает работать с профессиональными моделями, так как именно модель определяет то, как будет выглядеть фотография:
«Мне для съемки нужны две вещи, это красивая модель и фотоаппарат. Вы можете экономить на всем, кроме модели. Начинающему фотографу не всегда просто найти красивую модель и поэтому я считаю, что это единственное за что действительно стоит платить. Если у вас есть красивая-артистичная модель, вы можете снять «шедевр» где угодно (даже в небольшой квартире), но если модель на «троечку», то не поможет дорогая студия и десять визажистов. Вы зря потратите время и деньги. Не экономьте на моделях!!! Найдите себе музу. Ищите интересных моделей и работайте с ними, это может дать большие плоды!»
Когда вы только начинаете фотографировать, вы пробуете различные стили, жанры и оборудование, но в итоге нужно определиться с направлением и начать вырабатывать собственное видение и картинку.
«Для фотографа очень важна узнаваемость и стиль. А для поиска своего стиля нужно определится, что именно вы хотите снимать. Посмотрите на ваши фотографии и скажите себе, что вам нравится снимать, что у вас лучше получается и что нравится людям из того, что вы снимаете».
Максим подходит к цветокоррекции со своей, довольно понятной философией, утверждая, что цвет кожи должен быть красивым, а не правильным. Прежде всего, цвета на фотографии должны нравиться зрителям.
Один из самых главных навыков фотографа – это умение без раздумий менять настройки камеры согласно условиям съёмки. Камера должна быть продолжением рук. Вы должны точно знать на что она способна и как получить от неё максимум. Нет смысла гнаться за новинками, так как они не дадут большого прироста в качестве изображения. Сам Максим снимает на Nikon D700, Nikon D800, Sony а900, Sony a99-2.
Что вы делаете, когда натыкаетесь на стену во время вашего творческого процесса, как выходите из тупиковых ситуаций и находите силы для преодоления трудностей?
Когда садятся батарейки в творчестве, я заставляю себя сходить в Третьяковскую галерею или просто полазить по интернетам и посмотреть портреты известных и неизвестных художников. Именно они наполняют меня цветом и светом. И вообще все корни современной фотографии так или иначе уходят в живопись. Постарайтесь найти то, что нравится именно вам и «подышать» этими работами, может быть это натолкнет вас на следующий ваш «шедевр».
Максим призывает фотографов не снимать в стол и всячески продвигать свои работы в социальных сетях. Так можно получить отзывы, которые могут стать ценными советами и замечаниями, что позволит вам расти в творческом плане.
Начинающим фотографам Максим Максимов рекомендует начинать осваивать съёмку с одним источником света. Только углубившись в одноламповую съему можно начинать добавлять свет, но стоит помнить, что во всём должен быть баланс и очень многие известные портреты сняты именно с одним источником света.
Ознакомиться с творчеством Максима Максимова можно на его страницах VK, Instagram, 500px.
Ещё больше вдохновения: Facebook, Вконтакте и Telegram
