Искусство не имеет правил. Правильно? Неправильно! Вы можете нарушать правила до тех пор, пока это не наносит вред творчеству. Не увлекайтесь бунтарством. Уже более ста лет складываются принципы фотографирования, в том числе есть классические правила, которые гарантировано работают. Давайте посмотрим на эти 9 заповедей, которые складывались годами.
Заповедь №1: Портрет о модели, а не о фотографе
Мы создаем портреты, потому что хотим сказать что-то о человеке. Мы снимаем не для того, чтобы показать наш новый объектив за $2000 или получить больше лайков в Instagram. Думайте о композиции, свете и истории, которую рассказывает модель. Техника второстепенна.
Заповедь №2: Для съёмки портрета вам нужно согласие
Слишком много фотографов называют любую старую картину с изображенным на ней человеком – портрет. Но чтобы это был портрет, субъект должен дать согласие.
В противном случае, вы могли бы назвать любую уличную фотографию или FASHION-съёмку портретом. Но ведь это не так. Слово портрет потеряет свой смысл, если мы будем неправильно его использовать.
Заповедь №3: Портрет о человеке, а не о том, как он выглядят
Чрезмерный макияж, слишком вычурная одежда или специальные костюмы, необычная причёска или стильная пост-обработка: всё это делает из портрета просто модную картинку. Портрет, прежде всего, должен раскрывать эмоции, а не внешний вид человека.
Заповедь №4: Портрет никогда не может рассказать вам всё о человеке
Вы не можете охватить всё, что нужно знать о человеке за сотые доли секунды. Так что никогда не предполагайте, что вы захватили правду о человеке. Люди имеют много сторон, и вам повезет поймать только одну из них.
Заповедь №5: Мы учимся у учителей
Мы не создаем портреты для того, чтобы ими повосхищались пару дней и забыли. Мы хотим, чтобы наши фотографии прожили столько же, сколько и работы великих мастеров, у которых мы учимся.
Заповедь №6: Идеи более важны, чем техника
Вам не нужно быть мастером в технике, чтобы быть хорошим портретным фотографом. Но вы должны быть в состоянии сформулировать идеи и концепции, которые формируют основу ваших фотографий.
Заповедь №7: Методика более важна, чем инструменты
Камеры, линзы и лампы – это весело и интересно. Работа с техникой интересна и увлекательна. Она позволяет добиться нового и интересного освещения, вида и атмосферы. Но это не то, на что стоит делать основную ставку. Важно не что вы используете, а как вы это используете.
Заповедь №8: Портрет не должен льстить модели
Если вы занимаетесь творчеством, а не коммерческой фотографией, вы должны снимать так, как считаете нужным. Только если модель платит вам за работу, вы должны делать всё, чтобы её запросы были удовлетворены. В противном случае у вас творческий союз, в котором вы равноправны, но так как именно вы художник, вы снимаете так, как считаете нужным.
Заповедь №9: Не навреди
В работу фотографа входит не только съёмка, но и коммуникация. Фотосессия должна быть приятной для всех участников. Помогите модели расслабиться и вжиться в образ. За это вы получите хорошие снимки с естественной мимикой и пластикой без зажатости и стеснения.
Ещё больше интересных статей: Facebook, Вконтакте и Telegram
