Вдохновение

Nick Seaney и его аналоговая фотография на Kodak Aerochrome

Автор

Дек 6, 2021

Фотограф Ник Сини (Nick Seaney) снимает на пленку очень давно, и, как многие фотографы, снимающие сегодня на цифру, он снова вернулся к пленке из-за того, что просто не любил долго сидеть за компьютером и тратить часы на редактирование.

А когда у него наконец появилась возможность поиграть с удивительной инфракрасной пленкой Kodak Aerochrome, Ник Сини был в восторге от экспериментов с ней и выяснении всех ее интересных возможностей.

Для тех, кто не в курсе, Kodak Aerochrome — это инфракрасная пленка, разработанная для использования военными США для поиска партизанских отрядов в таких местах, как Конго. Однако другие фотографы использовали ее для более творческих и интересных целей.

Расскажите нам о том, как вы пришли в фотографию.

Ник Сини: Я увлекся фотографией, когда учился в школе, я брал уроки черно-белой фотографии в местной фотолаборатории. Нам нужно было самим снимать, проявлять и печатать наши работы, и я влюбился в этот проект. Раньше я никогда особо не задумывался о фотографии как о виде искусства, но я многому научился, и это заставило меня понять, что создание изображений — это то, чем я хочу заниматься в своей жизни. Я по профессии видеооператор, но фотография помогает мне держать глаз.

Почему вы снимаете на пленку?

Ник Сини: Я снимаю на пленку, потому что это то, с чего я изначально начал. Я перешел на цифровые технологии, как и большинство людей, и никогда не оглядывался назад. Но после нескольких лет разочарования, которые я получал за часами работы за каждой фотографией, и моего отвращения к тому времени, которое я провел за компьютером, чтобы получить желаемое, я решил снова попробовать пленку. Это действительно вернуло меня к исходным принципам, которым я научился в старшей школе много лет назад.

Как говорят все, кто снимает на пленку, это меня замедляет и заставляет думать о снимке, который я хочу, потому что теперь фотография, которую я делаю, больше не бесплатна. Я также влюблен в науку обо всем этом. Взять эту эмульсию, которая наносится на пластиковую основу, подвергнуть ее воздействию света, пропустить через химические вещества и получить изображение. Для меня увлекательно и по-настоящему радостно, когда я впервые вижу свои фотографии через несколько часов или дней.

Так что расскажите нам о своей любви к Kodak Aerochrome. Мы знаем, что это инфракрасная пленка, которая делает странные вещи, но почему вы выбрали ее в качестве инструмента для творчества?

Ник Сини: «Aerochrome» всегда интриговал меня, когда я видел изображения, сделанные с ее помощью, в фотожурналах в начале 2000-х, но у меня никогда не было к нему доступа. Когда я вернулся к пленке в прошлом году, я был потрясен, узнав, что ее сняли с производства в 2007 году. Затем я узнал, что у проекта «Film Photography Project» есть несколько выставленных на продажу рулонов, поэтому я решил попробовать. Меня сразу зацепило.

Я перешел на цифровые технологии, как и большинство людей, и никогда не оглядывался назад. Но после нескольких лет разочарования в изображениях, которые я получал, и моего отвращения к тому времени, которое я провел за компьютером, чтобы получить желаемое, я решил снова попробовать пленку в действии.

Я использую ее в первую очередь потому, что фотографии, которые получаются с использованием ее – уникальны. Нет другой такой пленки, как Kodak Aerochrome. Я на нее много снимаю, практически любую сцену и она делает ее очень интересной.

Когда вы фотографируете сцены, каков ваш образ мышления и мыслительный процесс при работе с этой пленкой по сравнению со стандартной пленкой дневного света / вольфрама?

Ник Сини: поскольку пленка имеет такой ограниченный динамический диапазон и тот факт, что вам, по крайней мере, нужно постоянно использовать фильтр Yellow 12 поверх объектива (который блокирует свет ниже 500 нм), темные области имеют тенденцию сильно проваливаться, т.к. у пленки более глубокий черный.

Это значительно затрудняет съемку высококонтрастных сцен. В определенной степени я также должен знать о здоровье растительности в моей сцене. Инфракрасные характеристики этой пленки реагируют на инфракрасное отражение света от хлорофилла в здоровых растениях. Поэтому мертвые растения не будут смотреться также хорошо на эту пленку.

Затем нужно подумать, буду ли я делать кросс-процессинг пленки. При обработке как C-41 вы по-прежнему получаете инфракрасный вид, но с гораздо меньшей насыщенностью, общим синим оттенком и высококонтрастными характеристиками обработки как E-6. Таким образом вы, как правило, получаете больше деталей в изображении, но при этом теряете некоторые магические потусторонние качества. Вы также должны измерить 320 или даже 250 при перекрестной обработке вместо 400. Любую критическую работу я всегда буду брать в скобки нормальный / + 1 / -1.

Вы не только снимали пейзажи, но и немного портретов и стрит фотографии. Насколько вам понравилось снимать портреты с этой пленкой на фоне пейзажей? Я предполагаю, что портретная съемка дает вам больше свободы для творчества в целом. Каково работать со вспышкой и этим пленкой?

Ник Сини: Портреты, которые я сделал, возникли из-за одержимости желанием посмотреть эту пленку ночью. Я никогда раньше не видел, чтобы это было сделано, и решил попробовать. Я прочитал все спецификации и даже поговорил с кем-то в Kodak, чтобы получить некоторое представление. Я решил, что, если я собираюсь изо всех сил, у меня может получиться несколько интересных картинок, а не просто еще один пейзаж.

Я прочитал в технических паспортах, что вольфрамовые лампы или вспышки могут использоваться в качестве альтернативного источника освещения солнечному свету. Я вообще не разбираюсь в фотографии со вспышкой, но у меня был комплект непрерывных вольфрамовых ламп для кинотеатров, который я мог использовать.

Для меня было легче осветить сцены, потому что я мог мгновенно видеть изменения, которые я делал, в режиме реального времени. Мне только жаль, что у меня с собой не было больше инструментов для борьбы с разливом. Мой первый эксперимент был снят с целью перекрестной обработки как негатива, а второй как слайда. Я произвел замер для выбранной светочувствительности пленки, плюс компенсацию экспозиции для коэффициента фильтрации, и заключил в скобки все свои снимки. Я считаю, что, если вы собираетесь снимать портреты на эту пленку, перекрестная обработка — лучший вариант. Вы можете приблизиться к нормальному цветовому балансу и оттенкам кожи, в то время как синий оттенок, оставшийся на пленке во время процесса E-6, не является ни лестным, ни легким для корректировки цвета.

Какие самые трудные уроки вы извлекли при съемках на эту пленку?

Ник Сини: Мне пока очень повезло, что следование основным стандартным методам работы с этой пленкой помогло мне. Тем не менее, я скажу, что, если вы собираетесь заряжать пленку в полной темноте, убедитесь, что пленка зацепилась за приемную катушку. Я уверен, что некоторые из тех фотографий, которые я сделал в Гранд-Каньоне, выглядели бы довольно круто, если бы я их действительно сделал.

Расскажите нам о снаряжении, которое вы используете. Что делает его подходящим для вас?

Ник Сини: Я довольно прост, когда дело доходит до снаряжения. У меня есть пара дальномеров и беззеркалок, но в основном я снимаю на зеркальную камеру. Я придерживаюсь одной марки, поэтому все мои линзы взаимозаменяемы с разными корпусами. В моем случае мне нравится Minolta. В наши дни они вроде невоспетых героев. Все знают Canon и Nikon, потому что они все еще существуют, но именно Minolta первой выпустила камеры с приоритетом диафрагмы и выдержки на одном корпусе (XD11), первой предложив программный режим для неопытных пользователей (X700) и первой представившей автофокус (Линия Maxxum). Я снимаю в основном на X570, хотя у меня также есть XD11, который есть в магазине, и у меня есть полностью механический SRT-MC, так что мне не нужно полагаться на батарейки. Я в основном использую 28-миллиметровый объектив для пейзажей, 35-миллиметровый для улицы и 135-миллиметровый объектив для портретной съемки или случайной необходимости в телефото.

Вы когда-нибудь пытались найти способ успешно воспроизвести внешний вид этой пленки в цифровом формате?

Ник Сини: Сам не пробовал, но видел очень убедительные примеры. То, что люди могут сделать, — это круто. Жалко, что в конечном счете цифровые технологии — это единственный способ создать такой образ.

Еще больше работ автора в его социальных сетях и на официальном сайте фотографа.