Такого «ню» вы еще не видели. Абстрактный фотограф Marius Budu

Автор

Янв 21, 2021

Знакомьтесь — Мариус Буду (Marius Budu), один из немногих фотографов которого действительно можно и нужно назвать художником. Его необычный подход к обнаженной натуре, его особый «взгляд» на женское, да и вообще человеческое тело в целом по-новому открывает жанр эротической фотографии.

В настоящее время Мариус живет и работает в Копенгагене, Дания и на протяжении уже достаточно долгого времени работает с обнаженной натурой, примерно с 2006 года. Многие работы Мариуса выставлялись в галереях и музеях по всему миру, что принесло ему известность и признание от именитых искусствоведов, коллекционеров, общественности, культурных изданий и художественных сообществ.

Для меня человеческое тело – это единственная среда с поистине безграничным потенциалом для творчества. Меня постоянно поражает невероятный диапазон эмоций и красоты, которые способно передать человеческое тело. Каждый человек «разговаривает» своим телом по-разному, и мне интересно запечатлеть эту врожденную способность и постараться рассказать их истории.

Я обычно работаю двумя способами: либо я придумываю концепцию и нахожу подходящего человека (людей), который поможет мне воплотить ее в жизнь, либо я вдохновляюсь кем-то и создаю серию, основанную на концепции, специфичной для какого-либо аспекта, кто они есть. Мне очень повезло работать со многими непредубежденными, талантливыми (и в целом замечательными) людьми, которые не только помогли мне создавать красивые изображения, но и помогли открыть многие двери в области моей психики и творчества, о существовании которых я даже не подозревал. Каждый проект — это тесное сотрудничество с людьми, которые полностью мне доверяют, и за это я им бесконечно благодарен. Мое искусство привело меня во многие прекрасные места, оно привело в мою жизнь невероятных людей и сделало меня тем, кем я являюсь сегодня.

Расскажите, как и когда вы заинтересовались фотографией?

Мое знакомство с искусством, началось с писательской деятельности, я начинал с написания стихов, которые были очень наглядными, поэтому мне пришлось знакомиться и использовать стоковую фотографию, чтобы создавать изображения, которые будут сопровождать мои стихи. Затем я очень заинтересовался манипуляциями с изображениями, и по мере того, как я становился все более и более серьезным автором, я чувствовал необходимость производить собственные изображения. Тогда я купил свою первую камеру, начал щелкать, и так родилась моя страсть к фотографии.

Вы могли бы назвать художника или фотографа, который вдохновил или вдохновляет вас на ваше искусство?

Я не могу сказать наверняка, но как я думаю, на самом деле другие художники имели мало общего с моим искусством особенно вначале моей карьеры. При этом я всегда восхищался Сальвадором Дали, и в первые годы, когда я экспериментировал с цифровым арт-искусством, я был очень очарован работами Алессандро Бавари, он блестящий художник. Я ценю многих других художников, но я бы не сказал, что они напрямую вдохновляют меня на мою работу.

Вы больше предпочитаете цветную или черно-белую фотографию?

Я работаю и с цветом, и с черно-белой фотографией. На самом деле я очень долго сопротивлялся и не мог решиться снимать черно-белые фотографии, причем это длилось достаточно долго, даже когда я уже был знаменит. Я большой любитель цвета и считаю, что удаление этого цвета из моей работы может помешать мне выражать мои идеи и чувства. Однако, отсутствие цвета уже не пугает меня. В прошлом году у меня был тяжелый год, и я впал в депрессию, из-за которой я почти полностью перестал творить. В начале этого года, когда я снова начал сниматься, я снял серию «Плач» с моделью Рубиа Стригси, которая стала визуальным исследованием моего недавнего опыта и состояния. Черно-белая фотография с нею казалось очевидным выбором, но на самом деле, пытаться обработать цвета на этих изображениях было неправильное решение.

Как вы готовитесь к созданию своих изображений и серий работ?

На самом деле все это очень сильно зависит от того, что я снимаю. У меня есть проекты, планирование которых занимает недели, а иногда и месяцы, когда я составляю полные производственные планы, нанимаю помощников, арендую дополнительное оборудование и так далее. А бывают такие съемки, когда я просто нахожу модель для работы, они приходят в студию, и съемка — это органичный, почти полностью импровизированный процесс. Но это неплохо, просто это другой опыт.

Для меня придумывать идеи — это также весело, как и снимать снимки — это потрясающе, потому что именно тогда идеи воплощаются в жизнь, и я катаюсь на этом удивительном творческом пике, а вот процесс пост-продакшн, напоминает мне будто я одеваюсь, чтобы выйти, завершить путь, а не на что-то веселое, больше на необходимое.

Как вы считаете куда движется ваша фотография? Какие проекты вы хотели бы реализовать в будущем?

Я стараюсь не думать об этом так часто. Вся эта канитель с творчеством — это как адская поездка в основном потому, что она постоянно уводит меня в новые и захватывающие места. Мое воображение постоянно предлагает мне невероятные образы и новые впечатления и привлекает в мою жизнь удивительных людей. Я очень благодарен за все это.

В настоящее время я сосредотачиваюсь на своем новом арт-проекте. Это будет настоящее искусство, что-то чего я еще не делал. Я все больше увлекаюсь тем, что создаю, и это побудило меня начать работу над своим первым художественным фильмом. В настоящее время я занимаюсь раскадровкой и собираю таланты и ресурсы, необходимые для реализации проекта.

Еще больше работ автора на персональном сайте фотографа.