Вдохновение

Deborah Ory и Ken Browar: «Танцоры в студии»

Автор

Янв 14, 2022

Знаменитые нью-йоркские фотографы Дебора Ори (Deborah Ory) и Кен Бровар (Ken Browar) — дуэт мужа и жены, чья работы специализируется на фотосъемке танцоров и танцовщиц. Живя и работая в Нью-Йорке, Дебора и Кен последние несколько лет снимали проекты для таких компаний, как American Ballet Theater, Martha Graham Dance Company, Alvin Ailey, New York City Ballet и многих других. Они издали популярнейшую книгу под названием «Искусство движения», в которой рассказывают о том, как они создают свои великолепные работы.

Но что самое интересное в этом дуэте двух супругов, так это то, как они работают с танцорами, их настойчивость в работе в студии, их использование цветов и то, как они создают образы, которые они делают. И по словам Деборы, они не просто тесно сотрудничают с танцорами во время съемки, но также руководят всем процессом от постановки сцены (позирования и идеи), до установки световых схема и продвижения своих работ в сети.

Талантливая пара из Бруклина, Нью-Йорк создала один из самых знаменитых проектов о танцах в фотографии — «NYC Dance Project». Кен — знаменитый фотограф моды и красоты, а Дебора привнесла в проект опыт танцевальной и редакционной фотографии. Они создали проект, чтобы продемонстрировать чудесный мир танца и танцоров, сосредоточенный в Нью-Йорке. Страсть Кена к танцам началась, когда он жил в Париже и фотографировал танцоров из балета Парижской оперы. Его модные работы появлялись в модных журналах по всему миру.

Дебора занимается танцами с 7 лет, и ее страсть к искусству проявляется в ее фотографиях. Карьеру фотографа она начала, когда травмировалась как танцовщица — она начала фотографировать репетиции, на которых не могла присутствовать по другую сторону камеры из-за травмы. После переезда в Нью-Йорк и работы фоторедактором в таких журналах, как House & Garden, Mirabella и других, она начала снимать редакционные работы для публикаций, а также занялась рекламной работой.

Кен Бровар и Дебора Ори экспонировали свои работы по всему миру, и их фотографии представлены в нескольких галереях. В настоящее время они работают над персональной выставкой в галерее Lanoue в Бостоне. У них также есть работы, выставленные в Cavalier Gallery в Нью-Йорке и Holden Luntz Gallery в Палм-Бич.

Расскажите нам о том, как вы пришли в фотографию.

Дебора Ори: Меня зовут Дебора Ори, и я работаю со своим мужем Кеном Броваром. Мы сотрудничаем как фотографы и последние несколько лет работаем над танцевальным проектом NYC Dance Project. Это коллекция танцевальных образов многих ведущих танцоров со всего мира.

Я была танцовщицей долгие годы, я танцевала с 7 лет. Я не увлекалась фотографией до того момента, пока не начала учится в колледже, в тот момент я изучала танцы, и у меня развился стрессовый перелом, из-за которого я не танцевала в течение нескольких месяцев. Мой отец тогда только купил новую камеру, и она все еще лежала в коробке на нашем кухонном столе. Я импульсивно взяла камеру, чувствуя, что мне понравится фотографировать. Я записалась в класс фотографии и сосредоточилась на фотографировании танцевальных репетиций, в которых я не могла участвовать.

Фотографирование танцоров было для меня очень естественным, поскольку танец был тем, что я понимала и к чему испытывала страсть. Позже я работала фоторедактором в различных журналах, включая Mirabella и Conde Nast. Я нанимала фотографов, придумывала концепции, руководила съемками и даже делала некоторые стили. Позже я работала фотографом-фрилансером, снимая все, от портретов до натюрмортов, моды и еды. Все это было отличной подготовкой для последующего развития NYC Dance Project.

Кен был знаменитостью и модным фотографом еще раньше. В подростковом возрасте он всегда фотографировал, а после школы переехал в Париж, чтобы попробовать модную фотографию. Он сделал там долгую карьеру, работая в журналах и рекламе. Он сфотографировал знаменитую Этуаль — Изабель Герен — из балета Парижской оперы для журнала мадам Фигаро. Хотя у него не было большого опыта в танцах, ему нравились движения, артистизм и страсть в танце, и он согласился, что танец будет отличным предметом для нашей фотографии.

Что побудило вас фотографировать танцоров?

Дебора Ори: Вдохновением для этого проекта послужило украшение комнаты нашей 12-летней дочери Сары. Сара — начинающая балерина и хотела, чтобы ее комната была заполнена танцевальными фотографиями. Мы провели обширный поиск в интернете, книжных магазинах и галереях. Мы купили книги, календари и другие фотографии и, к нашему разочарованию, не смогли найти изображения нынешних танцоров, которыми восхищалась Сара. Были прекрасные изображения знаменитых танцоров прошлых поколений — таких как Барышников или Маркова, сделанные более 40 лет назад — но очень мало нынешних звезд, которыми восхищалась Сара.

Кен решил, что мы должны сами сфотографировать этих танцоров. Мы были большими поклонниками Даниила Симкина, солиста Американского театра балета, и отправили ему электронное письмо с просьбой стать нашей первой моделью. Данил любит фотографироваться и согласился на наше предложение. После успешной фотосессии с Даниилом он пригласил других ведущих танцоров работать с нами, и вскоре был официально запущен наш проект NYC Dance Project. После того, как изображения были размещены в социальных сетях, в танцевальном сообществе распространилось слово, что танцоры со всего мира обратились к нам с просьбой о сотрудничестве.

Многие из ваших работ, кажется, очень вдохновлены Анни Лейбовиц и живописью в стиле барокко; это намеренно? Как вы думаете, где вы черпаете вдохновение, кроме элегантных танцовщиц и танцоров, которых вы фотографируете?

Дебора Ори: Кен коллекционирует фотографии и хранит в своей коллекции работы Хорста, Пенна, Стейхена и многих других. Я ходила в школу ICP и там очень много занималась фотографией. Безусловно, работы Пенна и Барбары Морган сильно влияют на нас обоих, но на самом деле нас вдохновляет не только один фотограф. Нам нравятся работы многих классических фотографов, а также оригинальные методы печати, такие как серебряные и платиновые принты. Мы также черпаем вдохновение в каждом из них и, конечно же, сотрудничаем с такими красивыми танцорами.

В сообществе фотографов бытует мнение, что слишком много цвета может отвлечь зрителя. И похоже, что во многих ваших работах это подчеркивается. Это одна из причин, по которой вы решили снимать в студии?

Дебора Ори: Нам нравятся цветные изображения в наших фотографиях, хотя многие изображения черно-белые. Когда мы фотографируем танцоров в нашей студии, цвета очень простые, часто это просто цвет костюмов, оттенки кожи / волос, а также фоновые тона (часто оттенки серого и нейтральные тона). Нам нравится фотографировать в студии. Студийный свет сохраняет акцент на танцоре, движении, свете, композиции и эмоциях изображения. Размещение всех изображений на нашем фирменном фоне дает нам стиль и подпись для наших изображений.

Итак, расскажите нам о своем творческом процессе. Конечно, это совместная работа между вами и танцорами, но вы занимаетесь какой-нибудь раскадровкой или режиссурой? Как вы в конечном счете создаете изображения, которые кричат, что они именно ваши?

Дебора Ори: Мы не планируем фотографии заранее и не занимаемся раскадровкой. На съемочной площадке присутствует спонтанность, и мы оставляем место для «игры» и позволяем изображениям развиваться. Мы плотно сотрудничаем с танцорами, но еще и режиссируем съемки. Прежде чем работать с танцором или танцовщицей, мы обычно смотрим их выступление и имеем представление о том, что мы хотим запечатлеть.

Как вы думаете, что является наиболее важным или наиболее визуально интересным для фотографирования с танцорами?

Дебора Ори: Танец — это выражение посредством движения, которое мы и пытаемся уловить. Мы никогда не хотели сосредотачиваться на «трюках» танцоров, но всегда старались уловить чувство. Это может произойти в простой момент, такой как дыхание, которое делает танцор, готовясь к движению, или это может произойти в свободе удивительного прыжка. Для нас важно чувствовать движение на фотографиях, даже если они неподвижны. Изображения также являются праздником тел; танцоры должны быть одновременно артистами и спортсменами, и мы стараемся подчеркнуть оба этих качества.

Какова ваша долгосрочная цель в этой работе, о которой вы говорите в следующем году? Как вы планируете улучшать или развивать это?

Дебора Ори: Мы недавно выпустили нашу первую книгу — «Искусство движения», которая уже издана Black Dog & Leventhal. Это большая книга для журнального столика с более чем 300 страницами. Мы очень рады этому и надеемся начать работу над следующей книгой. Мы только начали работать с галереей Holden Luntz в Палм-Бич, Флорида. Нам обоим хотелось бы больше сосредоточиться на работе галерей, а в идеале — на музейных выставках. Нам всегда нравится заниматься коммерческой работой, например, для журналов или для модных дизайнеров, но в целом мы хотим, чтобы работа выглядела как наша. В прошлом году мы выпустили рассказ о Мисти Коупленд для Harper’s Bazaar и хотели бы продолжить подобные редакционные статьи.

Расскажите нам о снаряжении, которое вы используете. Как, по вашему мнению, это помогает получать изображения, которые вы ищете?

Дебора Ори: Мы снимаем с помощью Hasselblad и стробоскопов — это довольно медленно, и у нас есть только один шанс сделать кадр в прыжке, поэтому нам действительно нужно синхронизироваться с танцорами. Важно работать медленно и осознанно, поскольку для нас это очень совместный процесс. Hasselblad дает нам большие и подробные файлы, и мы можем делать с них очень большие распечатки. Нам также нравится качество линз.

Еще больше работ автора в его социальных сетях и на официальном сайте фотографа.