Матье Штерн — французский профессиональный фотограф также известен под псевдонимом «Weird Lens Guru» (Гуру странных объективов). Он решил выяснить, какие именно объективы используются в старых пленочных фотобудках, чтобы воссоздать «тот самый стиль» в домашних условиях.
Все началось со старой фотобудки в кафе музея Нанта. Для Штерна, обожающего винтажные объективы и аналоговые артефакты, она стала навязчивой идеей. «Какой именно объектив стоит внутри, создавая этот узнаваемый, ностальгический портрет?».
Штерн специализируется на поиске и адаптации редких, старых и необычных объективов для современных беззеркальных камер.
Попытка выяснить, какие именно объективы используются в фотобудках потерпели фиаско (конструкция была герметична) и воссоздать их уникальный стиль дома оказалась гораздо сложнее, чем можно было предположить.
Поиски в интернете не дали нужных ответов. Таким образом личное любопытство переросло в полноценное расследование.
Следствие ведет фотограф: от патентов до неожиданных находок
Энтузиаст решил вернуться к истокам и выяснил, что эра автоматических фотокабин началась в 1925 году с изобретения Анатоля Жозефо «Фотоматона».
За 25 центов и 10 минут люди получали 8 снимков — технологический прорыв, сделавший портрет доступным. На сегодня таких кабин в мире осталось менее 200 единиц.
Далее путь вывел фотографа на патентную документацию 1940-х годов, где он наткнулся на упоминание объектива Wollensak F/2, а позже — на специальную модель «Photomat» 75mm F/4.5.
Однако общего стандарта подобных линз не существовало. В ходе расследования выяснилось, что производители просто использовали то, что было под рукой:
- В отреставрированной лондонской кабине нашелся Dallmayer 75mm F/4.5.
- В двух французских же экземплярах Штерн лично снял на видео знакомый многим фотографам Nikkor 35mm F/2.8.
Магия фото, которую он искал, увы, не была заключена в конкретном экземпляре объектива.
Главное открытие: магия — не в стекле, а в моменте
Все же Штерн решил не сдаваться и провел один практический эксперимент: он воссоздал «фотокабинный» вид с помощью современной цифровой камеры и ретро-объективов. Технически эффект оказался вполне повторяем — характерное освещение, контраст, небольшая глубина резкости.
Изначальное мнение Матье, что вся магия — в особом объективе внутри кабинки было ошибочным. Он искал особый «рецепт» для идеального снимка.
Но как оказалось, дело не совсем не в технике, а больше в самом процессе: в уютной тесноте кабинки, в моментах ожидания перед щелчком вспышки, в эмоциях, когда появляется единственная полоска с фотографиями. Это особенное ощущение, которое дарит радость. Сейчас оно почти исчезло, когда мы попросту имеем сотни снимков на телефон и даже не пересматриваем их. Ценность фотографии утрачивается.
Итог
Своим расследованием Матье Штерн пришел к следующим мыслям. Первая — с технической точки зрения «эффект фотокабины» можно разобрать на составляющие и воспроизвести.
Вторая — подлинную ценность и очарование этим снимкам придает не оптика, а контекст.
Как он сам объяснил: особая атмосфера, ожидание момента и получение единственного в своём роде физического отпечатка. Именно этот почти забытый ритуал и ностальгическое чувство, а не конкретный объектив, делают аналоговые фотокабины такими особенными.
Радость в момент получения снимка — та самая эмоциональная составляющая в нынешней фотографии, которая сейчас утеряна. Темп жизни в настоящий момент сильно ускорен по сравнению с прошлым. Но там, где есть ностальгия, рождается и бизнес-идея. На выставке CES 2026 швейцарский бренд Rolling Square, известный аксессуарами для гаджетов, представил необычную цифровую камеру Await. Идеологией ее создания является современное переосмысление одноразовых плёночных фотоаппаратов.
