Самый лучший способ поднять свое качество работ – это вдохновляться за счет чужих фотографий, особенно если эти работы мастеров достаточно известных в мире фотографии. Я абсолютно уверен, что регулярное изучение качественных новых работ помогает улучшить взгляд на фотографию в целом, а также способствует дальнейшему развитию.
Изучение чужих работ и сохранение понравившихся фотографий в отдельную папку на вашем ПК или смартфоне, фотографий, которые вас вдохновляют — это не только эстетическое удовольствие, но и очень хороший способ развить свой «фотографический вкус». Кроме того, такая практика также поможет выработать в вас собственный стиль, ту небольшую дополнительную вещь, которая выделит ваши работы на фоне других фотографов.
Ниже представлены работы интересных авторов и их снимки, которые вошли в ТОП за август 2020 года по версии All About Photo. Благодаря этим работам вы сможете почерпнуть творческое вдохновение и возможно, чему-нибудь научиться. Наслаждайтесь!
Терри Голд
Соединенные Штаты
Терри Голд — фотограф, известный своими поэтическими инфракрасными и цветными изображениями людей из отдаленных уголков земного шара. В ее текущем проекте «Остановки в вращающемся мире» исследуются универсальные межкультурные истины: важность семьи, сообщества, ритуала и удивительное разнообразие их выражения. По мере того, как безвременное прошлое встречается с неизбежным настоящим и будущим, культуры коренных народов, которые все еще следуют своим традициям и традиционному образу жизни, быстро исчезают. В зоне риска находится обширный архив знаний и опыта. В чем ценность древних практик? Что будет отброшено, а что будет ценно и сегодня? Если мы поделимся своей историей и будем ценить тайны каждого государства или даже племя, мы сможем глубже понять то, что находится позади и впереди нас.
Работы автора получили множество наград, выставляются в международных галереях и широко публикуются в международных журналах. Многие из ее работ были опубликованы на страницах BBC Picture Desk, The Huffington Post и Featureshoot. В 2018 году у Терри Голд была персональная выставка в галерее Salomon Arts Gallery в Нью-Йорке. Ее работы выиграли главный приз в конкурсе журнала Shadow and Light в 2019 году и в конкурсе «Разнообразие» фотостудий Санта-Фе. Недавно она получила награды International Photography Awards, Prix de la Photographie, Paris (Px3), Humanity Photo Awards и Black and White Spider Awards.
Хавьер Арсенильяс
Испания
Тео Саффрой
Франция
Тео Сафрой — 27-летний французский фотограф из Парижа. Он переехал во Францию после многих лет проживания за границей в Мексике, Швеции и Бельгии. В 2016 году, получив степень в области делового администрирования, он создал документальный проект и проехал на мотоцикле 25 000 км по Южной Америке, чтобы поработать с местными общинами, такими как мапуче, кечуа и янеша. Вернувшись во Францию после 8 месяцев в пути, он открыл свою первую выставку и стал профессиональным фотографом. Он работает в Hans Lucas Studio с 2019 года. Тео Саффрой фотограф-документалист и создатель контента для брендов. Его документальная работа посвящена человечеству и ставит под сомнение понятия идентичности, памяти. Его особенно интересует связь между людьми и их традициями, и он стремится задокументировать изолированные и неповторимые образы жизни во всем мире. Фотограф специализируется на портретной живописи и репортажах как фотограф и режиссер. Работа Тео публиковалась во французской прессе, такой как L’Equipe Magazine, Fisheye Magazine, Paris Match, Le Figaro, Courrier International, Marianne, L’Obs, France Info.
Митч Роуз
Соединенные Штаты
Митч был транспортным предпринимателем в Лонг-Бич, а теперь работает фотографом в Коди, штат Вайоминг. До того, как Митч начал снимать сои воздушные фото, он был заядлым пейзажным фотографом-самоучкой. В области аэрофотосъемки он начинал свое творчество как пилот различных дронов, а со временем, стал пилотом планера, с которого и начал снимать свои работы. Но так как фотографу был и этого недостаточно, в скором времени он перешел на фотосъемку с вертолета Bell со 150-мегапиксельной промышленной камерой Phase One внутри подвеса Shot Over, прикрепленного к его носу.
Больше всего Митчу нравится снимать абстрактные земельные узоры и красивые сельхозугодья в западных штатах. Он также интересуется промышленными объектами, включая сельское хозяйство, транспорт, судоходство, порты, солнечную энергию, энергию ветра, нефть и газ. Его текущие проекты включают Лос-Анджелес — гавань Лонг-Бич, пирсы Калифорнии, развязки на автомагистралях, месторождения нефти и газа в Центральной долине Калифорнии, сельское хозяйство в Центральной долине Калифорнии и сельское хозяйство в регионе Палауз в Вашингтоне, Орегоне и Айдахо.
Энрико Пескантини
Италия
Родившийся в Италии, фотограф считает себя гражданином мира, Энрико Пескантини посетил более 66 стран. Он экспериментировал со всеми видами фотографии: от съемки фотографий Барби и Кена в Израиле и на Кубе до фотографии с дронов в Исландии, от документальных снимков в Северной Корее, до портретов монахов в Тибете. В настоящее время живет в Милане, где работает над своей выставкой.
Фотография Энрико Пескантини выделяется яркими цветами и разными ракурсами, с использованием дронов, цифровой и подводной фотографии, чтобы дать аудитории захватывающий опыт каждого пункта путешествия, который нельзя ограничить одной точкой зрения. Он надеется вдохновить людей красотой нашего мира: он твердо убежден, что путешествия объединяют людей, давая им понять, что все мы живем на одной планете, и мы должны работать вместе, чтобы сохранить ее.
Мауро Де Беттио
Италия
Он родился и вырос в маленькой деревушке в итальянских Альпах, сейчас живет в Барселоне. Своими фотографиями Мауро пытается донести до людей свои чувства и свою любовь к миру. Его картины — это визуальный рассказ, способный выделить невидимые или игнорируемые реальности. Жизненно важный инструмент, который может помочь добиться социальных изменений. Фотография — фантастическая среда для повествования. Просто спросите себя, какую историю вы хотите рассказать, и фотография поможет вам это сделать.
Влад Куцей
Украина
Влад Куцей — фотограф-самоучка из Киева, Украина, посвятивший последние 10 лет своему величайшему вдохновению — экспедиционной и приключенческой фотографии. Свое сокровище он нашел за пределами зоны комфорта в тропических джунглях, а также где-то на высоте нескольких тысяч метров над уровнем моря, где недостаток кислорода медленно напоминает, что вы просто гость суровой горы. Его глубокая страсть — съемка жизни. Работы Влада опубликованы в десятках изданий всемирно известных компаний, брендов и журналов в печати и в Интернете, включая National Geographic, Nat Geo Traveler, Canon, GoPro, The North Face, Garmin, The Village, Daily Mail и других. Он также получил несколько национальных и международных фотопремий за свои работы. Влад является официальным представителем брендов GoPro, Osprey, Garmin, ЇDLO и Turbat в Украине. Он проводит большую часть своего времени в экспедициях по всему миру со своей женой Алоной; они соучредили и возглавили собственное туристическое сообщество «Adventure Monsters», которое специализируется на уникальных приключениях в глуши самых отдаленных уголков нашей планеты, включая исследование культуры самых изолированных племен мира.
Аксель Брейтигам
Канада / Германия
Аксель Брейтигам — уроженец Германии, канадский фотограф изобразительного искусства в черно-белых тонах, из Ванкувера, Британская Колумбия, Канада. Брейтигам начал фотографировать в раннем возрасте, с пленочной камерой Agfa, подаренной ему его отцом. Его интерес к фотографии перерос в серьезную практику примерно в шестнадцать лет, когда он купил свою первую зеркальную камеру и превратил свою ванную комнату — в темную комнату, чтобы самостоятельно проявлять свои черно-белые фотографии. Тем не менее, его фотографическая практика была прервана, поскольку его карьера адвоката и бухгалтера, а также семья имели приоритет на протяжении большей части его взрослой жизни. Хотя Аксель занимался фотографией в свое свободное время, ему этого было недостаточно. Тогда в 2002 году он продал свою юридическую фирму и переехал с семьей в Ванкувер, Британская Колумбия, где он смог полностью посвятить свое время искусству фотографии. В 2013/14 году Брейтигам получил возможность учиться у Алана Росс (бывший помощник Анселя Адамса и эксклюзивный типограф Адамса «Yosemite Special Edition Negatives»). Под руководством Росс Брейтигам улучшил свои технические навыки и научился лучше всего использовать методы цифровой обработки, которые имитируют отпечатки темной комнаты предыдущих десятилетий. И Ансель Адамс, и Алан Росс были влиятельными художниками Брейтигама, и, хотя он подчеркивает, что сознательно не копирует их стили, его вдохновляют изысканная тональность и качество их работ.
Брейтигам снимает исключительно в черно-белом цвете; вместо того, чтобы диктовать цвета конкретного изображения своей аудитории, монохромный побуждает их представить себе с их собственной уникальной точки зрения, как сцена могла выглядеть во время фотографии. Брейтигам, в то же время отмеченный наградами фотограф, надеется, что его композиции вдохновят людей на размышления об окружающем мире и позволят им оценить часто упускаемую из виду красоту городской среды и природы. Его внимание к деталям, визуальная эстетика и уникальная перспектива действительно предоставляют зрителям такую возможность. С 2014 года работы Брейтигама выставлялись на семи персональных и восьми групповых выставках. Брейтигам опубликовал три книги по фотографии.
Эдди Верлоуз
Бельгия
Эдди Верлоэ изучал литературу, философию и искусство в Лувенском университете (Бельгия) и Университете Альберта Людвига во Фрайбурге-им-Брайсгау (Германия), является лектором Королевской военной академии и генеральным директором Verloes Languages & Training. Как фотограф учился в CVO Louvain (Бельгия). В период с 2015 по 2020 год он опубликовал 3 фотокниги («Нет времени на Верло», «Cuba libre» и «Zeezuchten») и выставлялся в нескольких галереях в США, Франции, Австрии, Греции, Италии, Испании, Нидерландах и других странах. Его несколько раз выбирали для участия в национальных и международных конкурсах (LensCulture, CEWE Photo Challenge, Fotonale Brugge). В 2020 году он уже получил несколько призов, в том числе приз жюри 11-го фотоконкурса во Франции (Тулуза), он стал бельгийским победителем фотоконкурса EISA Maestro Photo Contest 2020, финалистом приза PassePartout Photography Prize (Италия), фотофестиваля в Кадакесе (Испания), Vienna International Photo Awards 2020, Афинский фотофестиваль (Греция), Нью-Йоркский центр фотографического искусства и т. д. Как визуальный рассказчик, он создает поэтический и таинственный мир на своих преимущественно черно-белых фотографиях, которые иногда балансируют между реализмом и сюрреализм. Он всегда сосредоточен на решающем моменте и снимает душой, а не камерой. Некоторые из его (уличных) фотографий также приправлены юмором.
Ирис Брито Стивенс
Соединенные Штаты
Она родилась и выросла в Салинасе, Калифорния (США), в фермерском сообществе, известном своим салатом. Как дочь мексиканских иммигрантов, она с детства осознала, как общество разделяет не только по национальности, но и по местным и мигрантам. Девушка на собственном опыте узнала о жизни и условиях маргинализированных и угнетенных народов по всему миру.
Это новое измерение помогло ей противостоять определенным реалиям, расти и размышлять о том, что значит быть человеком. Это также привело ее к активизму и социальной документальной фотографии, что позволило сочетать визуальный рассказ с историями других людей через проекты или партнерства в Уганде, на оккупированных палестинских территориях, Испании, Сан-Франциско и других местах. Ее фотопроекты — это настоящая страсть эмоций, откровений и работы с обществом.
Следите за новостями в наших социальных сетях:
Вконтакте, Facebook, Instagram, Telegram и YouTube
